LES PRODUCTIONS RECTO-VERSO
Fondé en 1984 et membre de la coopérative Méduse depuis 1995, Recto-Verso est un organisme sans but lucratif qui se voue à la création et la diffusion d’œuvres de nature multidisciplinaire. Ensemble, les artistes et collaborateurs de Recto-Verso élaborent des œuvres autour d’assemblages complexes dans lesquels se superposent plusieurs couches de lecture en faisant l’usage de mécanismes empruntés à divers langages artistiques (art visuel, vidéo, art audio, poésie, performance...).
Recto-Verso a trois volets d’intervention, complémentaires mais distincts :
1) Production (Recto-Verso, par le biais de ses œuvres et de leur circulation, de ses laboratoires ainsi que par son programme d’accueils d'artistes en résidence);
2) Diffusion spécialisée par son festival annuel en art multidisciplinaire et médiatique (le Mois Multi) et par le soutien en codiffusion à certains événements et groupes en émergence;
3) Gestion et développement d'espaces de production / diffusion (salle Multi et studio d’Essai de Méduse).
Ces trois volets d’intervention sont complémentaires en ce qu’ils facilitent et augmentent nos capacités de production et de diffusion.
Recto-Verso est reconnu pour son parti pris radical et sans compromis : l’intégration des nouvelles technologies est au premier plan dans sa démarche artistique, et cela autant à titre de producteur qu’à titre de diffuseur. Technologies et discours artistiques se joignent et s’entremêlent. Nous produisons et supportons des œuvres qui se nourrissent des qualités de différentes formes d’art. Il n’y a pas de hiérarchie disciplinaire, mais une intégration horizontale de différents codes et langages au service d’un concept initial. Celui-ci diffère à chaque nouvelle œuvre.
Recto-Verso s'est doté d'outils (espaces, équipements, ressources humaines) et a initié des activités qui favorisent le développement et le rayonnement des pratiques multidisciplinaires (production d'œuvres multidisciplinaires, activités d’accueil en résidences pour artistes professionnels et de la relève, laboratoires d’expérimentation, événements de diffusion spécialisée, circulation d’œuvres, activités de développement des publics).
Issus d’un certain courant de pensée des centres d’artistes autogérés, nous croyons qu’il importe de se doter d’outils complets qui :
• Favorisent la création d’œuvres, supportent et facilitent le travail des artistes multidisciplinaires;
• Augmentent la visibilité, le rayonnement et la diffusion des œuvres multidisciplinaires.
Notre objectif est de supporter les artistes, de la naissance de l’idée jusqu’à la rencontre entre l’œuvre et le public.
Recto-Verso assume dans la communauté artistique un rôle important, facilitant la production et collaborant au rayonnement de la pratique multidisciplinaire :
• En offrant une base de production et de diffusion pour son noyau artistique;
• En offrant un ensemble de services de production et de diffusion pour les artistes multidisciplinaires du Québec, du Canada et de l’étranger;
• En étant un organisme structurant dans notre communauté artistique et sociale;
• En permettant une sensibilisation à la pratique multidisciplinaire.
LA MULTI/INTERDISCIPLINARITÉ POUR RECTO-VERSO
En croisant les codes de différentes disciplines artistiques, les œuvres interdisciplinaires donnent naissance à de nouveaux langages, à des créations hybrides qui, nous entraînant dans des territoires inexplorés, renouvellent notre expérience perceptive. L’art interdisciplinaire, c’est avant tout une attitude où l’artiste favorise la rencontre entre différents langages artistiques. C’est la création de nouveaux langages artistiques, la création d’œuvres hybrides : qu’on pense entre autres à des œuvres de théâtre télématique, à des installations audio-vidéo interactives, à la danse-théâtre, aux performances vidéo en direct.
Une précision est ici nécessaire, l’appellation arts interdisciplinaires ne désigne pas une programmation présentant des œuvres de plusieurs disciplines (conviendrait alors l’adjectif pluridisciplinaire), mais bien une forme d’art qui intègre plusieurs disciplines. Les Européens appellent ces œuvres hybrides « les inclassables ». Au Canada, on accole à ce genre de pratique les terminologies arts multidisciplinaires ou encore arts interdisciplinaires.
Les œuvres interdisciplinaires ont en commun de ne plus être identifiées à une discipline fixe, mais de se situer à la croisée de parcours, à la frontière de plus d’un champ disciplinaire.
L’art interdisciplinaire est aussi un art protéiforme, c’est-à-dire que les œuvres présentées peuvent être de différentes natures, peuvent emprunter différents formats de présentation : il peut s’agir d’œuvres scéniques ou d’installations. Et puisque cette pratique contemporaine est souvent à la fois empreinte et reflet de son époque et de ses problématiques, les artistes qui s’y identifient ont fréquemment recours aux nouvelles technologies et aux médias de la communication.
Ceci est la base à laquelle nous adhérons, et sur laquelle nos créations ont toutes été réalisées. Cela nous a aussi permis de réinventer ce groupe qu’est le nôtre, et ce, même au-delà de ses propres créations.
LA CRÉATION CHEZ RECTO-VERSO
Au-delà du procédé, il existe de fortes tangentes dans notre approche. Le travail de Recto-Verso a toujours été fortement marqué par son rapport au drame, à une possible construction dramatique. Mais ce qui a le plus imprégné ce travail c’est le rapport étroit que nous avons su créer entre l’espace et le drame. Nos constructions dramatiques ont été très souvent issues de l’invention d’un espace qui, vu sous les codes des arts visuels ou médiatiques, arrive à résonner par lui-même. Mais cet espace est conçu comme un lieu ouvert aux croisements et à l’écriture d’une histoire (espace scénographique est le nom que nous avons donné à ce concept de travail). Nous inventons des lieux.
Nous nous attardons grandement dans ces constructions, à nous jouer des modes de perception de l’humain. Non pas par un simple jeu d’effet, mais avec l’intention de déstabiliser le spectateur pour provoquer chez lui un nouvel état de perception. Les dispositifs visuels et sonores, faisant un usage quasi excessif des nouvelles technologies, prennent donc une part importante dans notre recherche. Comme une prolongation naturelle au travail incessant de conception d’espace qui nous anime depuis nos débuts, nous avons développé au cours des ans une multitude de ces dispositifs. Ils sont devenus en quelque sorte les moteurs ou déclencheurs de nos créations. La mise en place de dispositifs technologiques inédits nécessite un travail de recherche et de développement important, car nous n’appliquons pas de recettes techniques. Cette étape de recherche et développement fait partie intégrale de notre processus de création. Une étape souvent longue, grandement profitable à la poursuite de notre démarche.
La place importante du dramatique dans nos œuvres tient bien sûr à notre histoire. Au début des années quatre-vingt, alors que l’idée de multidisciplinarité était encore un concept vague, nous nous attardions à faire autrement le théâtre avec, en fait, les mêmes approches que nous appliquons maintenant. Nous avons gardé cette envie de créer des œuvres où le contenu dramatique prend une place variable, mais importante. La différence est que, maintenant, nous n’écrivons plus systématiquement pour la scène : l’œuvre dramatique chez Recto-Verso prend d’autres formes (installation) et nourrit d’autres manières de raconter, souvent moins linéaires.
L’esthétique de la complexité se nourrit donc de tout cela, mais elle dépend surtout d’une approche qui fait place à la rencontre étroitement organisée d’une multitude de points d’écoute ou de vision. Le métalangage dont nous parlions plus haut se met alors à opérer et à faire émerger d’autres couches de lectures qui sont tout autres que celles auxquelles nous sommes habitués comme spectateur et même comme créateurs. La démarche de Recto-Verso est de nourrir cette multidisciplinarité.
Cette recherche continuelle fut alimentée, au cours des dernières années, par un travail intense sur la création d’installations scénographiques développées autour de dispositif technologique important. Le projet présenté à la quadriennale de Prague, l’installation scénographique Fragments, ou encore l’œuvre Boîte noire donnent une prépondérance à l’espace, et ce, jusqu’à faire partiellement ou totalement disparaître l’interprète. Nous avons, par ces projets, renouvelé notre manière de concevoir l’espace dramatique. Nous cherchons à faire vivre des lieux ou, autrement dit, à concevoir des installations qui ont une durée. Ou encore, inventer des lieux qui se nourrissent du passage des spectateurs pour vivre, comme si on réécrivait à l’infini l’histoire.
Ceci est la tendance actuelle de Recto-Verso. Et elle sert à renouveler le discours comme nous l’avons fait déjà à plusieurs occasions. L’art n’est pas fixe, l’art est un exercice de déstabilisation que nous élaborons avec toutes nos connaissances. Cela peut sembler contradictoire, mais c’est pour nous l’essence de notre travail.
À cela s’ajoute
Au-delà de ses créations, Recto-Verso gère et développe deux espaces de créations et diffusions grandement adaptés aux travaux multidisciplinaires : la salle Multi et le studio d’Essai de la coopérative Méduse. Nous travaillons à rendre ces espaces disponibles aux créateurs de Québec, du Québec et du Canada pour la diffusion, mais aussi pour le développement de leurs œuvres. Nous savons par expérience que ce type d’espace n’est accessible à la création qu’encore trop rarement au Canada. Nous travaillons à les rendre le plus possible disponibles. Nous avons codiffusé et coproduit plusieurs créations au cours des dernières années.
Le programme de résidence que nous avons mis en place et qui prend de l’ampleur chaque année poursuit cette logique. Il permet le développement d’œuvres qui nécessitent un travail intensif dans nos espaces, particulièrement bien adaptés à ce genre de travail. Il permet de créer des contextes d’émergences d’œuvres souvent mal financées. Il nous permet d’agir en appui à de jeunes créateurs ainsi qu’à des créateurs d’expérience. Nous donnons à cette partie de nos activités beaucoup d’importance, car cette action nous permet de partager avec la communauté artistique issue de la multidisciplinarité notre chance d’habiter ce lieu de grande qualité et de disposer d’équipements de pointe.
Et la boucle de notre action se complète par l’organisation annuelle de l’événement Mois Multi, qui a permis la diffusion d’un très grand nombre de projets depuis la première édition en 2000. Cet événement (avec Vasistas organisé par le Théâtre La Chapelle à Montréal) fut le premier au Canada à mettre de l’avant et de manière officielle la création multidisciplinaire. Il nous apparaît toujours aussi important de donner à cet art, sans aucune uniformité, la visibilité nécessaire à la reconnaissance de son existence et de son développement. Trop souvent, les œuvres multidisciplinaires ne trouvent à être diffusées que dans des festivals dédiés à la danse ou au théâtre. Nous croyons à l’importance de montrer sans dilution ces créations uniques et complexes. Et nous croyons que ceci est inévitable pour permettre le développement réel d’un discours critique et théorique, tout comme pour permettre l’accroissement des ressources, encore trop rares, qui lui sont dédiées.
Mais plus encore, il s’agit d’offrir à notre communauté l’effervescence d’un milieu de création et l’incomparable diversité des formes qui l’anime. Le Mois Multi est devenu un événement incontournable et unique dont la croissance de fréquentation dément fabuleusement les croyances voulant que l’art d’avant-garde soit inaccessible.
Pour Recto-Verso, le Mois Multi complète ce que nous appelons notre action. Nous sommes ainsi des créateurs qui nourrissent une pratique jeune et fragile. Nous sommes aussi des facilitateurs qui partagent leurs ressources avec la communauté. Nous aimons passionnément laisser voir aux autres les créations des autres, celles qui nous emballent et nous influencent.
